 |
パリ, 2021年9月2日 /PRNewswire/ -- 未来の世代は、バンクシーを 21世紀初頭の最も偉大なアーティストと考えるでしょうか？いずれにしても、2021年上半期の1億2300万ドルという数字がそれを示しています。バンクシーはArtpriceの総合ランキング (全期間を対象) でPicasso、Basquiat、Warhol、Monetといった巨人たちに次ぐ5位に入りました。
これを好意的に見るかにどうかにかかわりなく、美術史の1ページはまさに刻まれつつあり、もはや「単なる流行」と見ることはできません。バンクシーは25年にわたり、解決には程遠い普遍的な問題への取り組みを、それらをストリートに持ち出し、私たちの日常生活に招じ入れることで行ってきましたが、非常に話題性の高い作品は今日、かつてない程に市場の成長を後押ししています。
ArtMarket.comのArtprice部門CEO兼創設者Thierry Ehrmann：「バンクシーの作品に対する需要は、5年前から急激に増加しています。美術館がオリジナル作品を適正な価格で入手することを望むには、すでに遅すぎます。しかし、システムに背を向けるこの匿名のストリートアーティストが、アート市場で最も成功した現役アーティストになるとは、誰が予想できたでしょうか？数年前、テート・モダンは、このアーティストからの寄付を拒否したらしく ...それ以来、バンクシーは真の象徴となり、私たちの世界が遭遇するそれぞれの危機 (金融、健康など) によってより強くなっています。」
流れを変えた存在
バンクシーの作品はErnest Pignon-ErnestやBlek le Ratから始まった伝統を追いかけてきましたが、彼によりステンシルの技術が21世紀に持ち込まれました。ブリストルの街角やガザの廃墟、パリのバタクランの裏口やニューヨークの地下鉄で発見された新しい作品は、写真に撮られ、宣伝され、気に入ってシェアされ、さらには流用されてきました......もちろんいまだによくあることですが、街の清掃業者によって取り除かれたり、場合によっては盗まれたりしなければです。
抜群の描画力を持ち、場所の選択や作品の拡散方法が非常に巧みなバンクシーは、壮大で根源的な性質を持つ作品を世に送り出しました。新しい作品には、年齢や言語、美術史の知識に関係なく、すべての人に向けたメッセージが込められています。
バンクシーの作品は四半世紀にわたり気候変動、戦争、不平等、現在と未来の社会の悲しみや課題を描いた巨大なフレスコ画を形成してきました。彼の作品は、『bemusement park 』「Dismaland」 (2015年)、ベツレヘムの「Walled Off Hotel」 (2017年)、難民船「Rescue」(2020年)など、一部を挙げるだけでも、美術史上類を見ない大胆なプロジェクトを通じていっそう政治的な武器として際立ちつつあります。
バンクシーはその存在が空間と時間の両方にある種の完璧な均衡を求める情熱的なストリートアーティストであることに変わりはありませんが、彼の作品はその後、実質的に無限に利用できるようになりました。バンクシーは、ステンシルを数年間キャンバスやダンボールに利用したり、限定版を印刷したり、写真をインスタグラムにアップしたり、カップやマグネット、キーホルダーなどに作品を複製したりと、私たちの日常生活の中に作品を浸透させています。
Maddox GalleryのグループCEO、John Russo：「バンクシーは、何世紀にもわたって破壊行為とみなされてきた芸術形態を実践する匿名の現役アーティストとして広く世界的に高い評価を得ており、彼一人で現代アートの様相は我々が今日知るものに変化しました。これに加えて、時事問題への関与と、ウィットに富んだ仕方で世論を不朽の名作へと具現化したことが、現代の時代精神を捉えただけでなく、現代美術界の門が新しい時代のクリエイターにむけて開かれることになったのです。」
インスタグラムで220万人にデジタル作品をフォローされ、2021年3月にはNFTの「Everdays」が6930万ドルの値をつけたBeepleと比較すると、バンクシーの作品は、現在の私たちの目をまっすぐに見つめ、未来に警鐘を鳴らすアートを求める極めて差し迫った需要に実際に応えています。逆説的に言えば、彼の作品は、彼を称賛する社会そのものを批判しています。非常にシニカルですが (Laugh now)、彼の作品は優しさ (Flower thrower)、ユーモア (Che Guevara on Skates)、希望 (Girl with balloon) などの要素を圧倒的に多く含み、常に驚きが意図されています。
ハッピーな買い手
バンクシーの作品は、ハプニング (ニューヨーク、ベニス、shop.grossdomesticproduct.com) を除いて一般市場ではほとんど販売されませんが、ギャラリー、インターネット、公開オークションなどのセカンダリー市場で豊富に流通しています。2021年の前期には、1,200点以上の作品がオークションに出品され、そのうち4分の3に買い手がつきました (売れ残りは23％のみ)。
サザビーズ、クリスティーズ、フォーラムオークションでは、数百万ドルのオリジナル作品や、非常に人気の高いアーティストのプルーフから、限定版やサイン入り、サインなしの版画や彫刻まで、あらゆる価格帯の作品が出品され、彼のためのセッションが行われています。この激しい取引レベルは、アーティスト自身が設定した認証システム、「Pest Control Office」によって管理されています。
Maddox GalleryのグループCEO、John Russo：「バンクシーの物語に隠された魔法は、すべてのアーティストが達成したいと思っていること、つまりセカンダリー市場での成功を達成したことです。バンクシーが最後にエディションをリリースしたのは2010年のことで、それからほとんどのコレクターにとってバンクシーを一般市場で購入することは不可能でした。
しかし、セカンダリー市場で現在流通している作品を認証するために「Pest Control」を手に入れたことで、バンクシーはシンプルな経済ゲームにフォロワーを巻き込んだのです。彼は作品の供給を大幅に制限することで、流通している作品の価値を高め、初期のフォロワーが購入した作品で驚くほどの利益を得る機会を与えてくれました。
Maddoxが誇るPest Controlと密接な協力関係にある評判の良いギャラリーから購入したバンクシー投資家は、この10年間でかなりの利益を達成していると考えられます。当社の顧客は2020年だけで平均42.6%の利益を実現しています。」
こんなものを買うバカがいるなんて信じられない
バンクシーが (匿名とはいえ) 彼をスターの座に押し上げた市場そのものを弱体化させようとしたことは逆効果となりました。彼の「Girl with balloon」(2006年) が2018年に140万ドルで落札された直後に部分的に自己破砕したとき、その価値は大幅に上昇したと言われています。あまりにも見事な展開に、アーティストとサザビーズの協力を疑う声もありました。なぜ、このシュレッダーが一流のオークションハウスの目に留まらなかったのでしょうか？明らかにバンクシーは不運にはあまり見舞われないようです。
それに、彼は「大義名分」のためであれば、市場のゲームに参加することもできます。今年の初めには、健康危機の中、サウサンプトン病院の財政を立て直すために、キャンバス「Game Changer」(2020年) を売却しました。この作品は過去最高の2,190万ドルを記録し、2021年上半期の彼のオークション総落札額の17%を占めました。
2021年上半期、バンクシーの市場は主に英国 (オークション売上高の64％)、米国 (15％)、香港 (13％) に分かれていました。この三角形の市場は、世界のアート市場の3つの主要な首都の間でますます均等に配分されてきており、彼の作品の価値の上昇に大いに貢献しています。このことは、彼の小さなキャンバス「Laugh Now But One Day We'll Be In Charge」(2000年) が3つのオークションで落札されたことからもよくわかります:
- 2007年10月15日、ロンドンのサザビーズで342,000ドルで落札
- 2017年6月29日、ボナムズロンドンで380,000ドルで落札
- 2021年6月18日、サザビーズ香港で2,283,000ドルで落札
47歳 (想定) のバンクシーは、ストリートアート界やアート市場の専門家からも慕われる国際的なスーパースターで、インスタグラムのフォロワー数は1100万人います。しかし、私たちが知る通り、多くのインフルエンサーとは違い、バンクシーは自分の個人的なイメージよりも、地球の未来や人類に疑問を投げかける自分のアートを大切にするのです。
画像:
Copyright 1987-2021 thierry Ehrmann www.artprice.com - www.artmarket.com
Artmarket について：
Artmarket.comは、Euronext Paris、SRD long onlyおよびEuroclearによってEurolistに記載されています。7478 - ブルームバーグ：PRC - ロイター：ARTF。
ArtmarketとArtprice部門を動画で見る: www.artprice.com/video
Artmarketとその部門であるArtpriceは、1997年にCEO Thierry Ehrmannによって創立されました。Artmarketとその部門であるArtpriceは、1987年創立のServeurグループの管理下に置かれています。
Who's who ©内の公式バイオグラフィーを見る:
https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2021/06/Biographie_nov2020_WhosWho_thierryEhrmann.pdf
Artmarketはアート市場におけるグローバルプレイヤーです。Artpriceをはじめとするさまざまな部門を通じて、歴史的データと現在のアート市場の情報を収集、管理、活用する世界的リーダーとして、3,000万件以上のアート指標とオークション結果、77万人以上のアーティストをカバーしたデータバンクを有します。
Artprice Images®は、世界最大のアート市場イメージバンクのデータベース無制限アクセスを提供しています。このデータベースには、1700年代から今日までのアート作品の1億8千万を数えるデジタル写真とエッチング画像が、美術史家のコメント付きで収められています。
ArtmarketはArtpriceとともに6,300にのぼるオークションハウスからの情報をたえず収集し、主要なプレス、メディアエージェントに向けてアート市場のキー情報を提供しています（出版数7,200）。450万人のログインメンバーが、メンバーの投稿する広告へのアクセスを有し、リーダー的なGlobal Standardized Marketplace®を代表するネットワークとして、固定ないしは入札価格でのアート作品の売買を取り扱います（オークションはフランス商法の L 321.3条における第2、3段落の定めによって規定されています）。
ArtmarketはArtpriceを含めて、BPI（国立投資銀行）から「イノベーティブ企業ラベル」国立認定を受け、2018年11月から2回目となる3年間の国立支援を獲得しています。これに力を得て、アート市場におけるグローバルプレイヤーとしてのポジション強化プロジェクトに取り組んでいきます。
Artprice by Artmarket による 2020 年度グローバルアート市場報告 (2021 年度3月発表): https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2020
Artmarket と Artprice によるプレスリリースのインデックス：
serveur.serveur.com/press_release/pressreleaseen.htm
Facebook と Twitter で、ArtmarketとArtpriceによるアート市場のニュースをリアルタイムでフォローしてください：
www.facebook.com/artpricedotcom/ (フォロワー数 500 万人)
ArtmarketとArtprice部門の仕事や世界観をみる https://www.artprice.com/video 有名なOrgane Contemporary Art Museumに本社を置く "The Abode of Chaos" （The New York Timesより）: https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013
L'Obs - 将来の美術館：https://youtu.be/29LXBPJrs-o
www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999
（フォロワー数 440 万人)
Photo - https://mma.prnasia.com/media2/1605464/image1_artmarket_artprice.jpg?p=medium600
Photo - https://mma.prnasia.com/media2/1605465/image2_artmarket_artprice.jpg?p=medium600
Logo - https://mma.prnasia.com/media2/1009603/Art_Market_logo.jpg?p=medium600
Artmarket.com＆Artprice連絡先：Thierry Ehrmann, ir@artmarket.com
